Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
Шаловливые ручки
Что всегда восхищает меня в мужской компании - командный дух. И это не мешает самовыражаться, т.е. никому не мешает абсолютно: не тому, кто не стесняется «выражаться », не тем, кто рядом с ним.
Утащила из днева одного питерского художника Юрия Воронова. У него там много занимательного, например такое.
Интервью с Юрием Вороновым читать дальше
Ссылка на предыдущий пост дневника о творчестве двух художников Максима Верёхина и Бориса Дятлова.
Что всегда восхищает меня в мужской компании - командный дух. И это не мешает самовыражаться, т.е. никому не мешает абсолютно: не тому, кто не стесняется «выражаться », не тем, кто рядом с ним.
Утащила из днева одного питерского художника Юрия Воронова. У него там много занимательного, например такое.
Интервью с Юрием Вороновым читать дальше
16.08.2013 в 12:30
Пишет @interview:Сегодня про цифровое и аналоговое рисование, и вообще про жизнь профессионального CG художника мы поговорим с Юрием Вороновым, известным в @дневниках как Мерлин-принц хаоса
— Первое, что хочется спросить, глядя на ваши работы, — сколько лет вам потребовалось, чтобы дойти до сегодняшнего уровня скиллзов?
М: Лет 7, если брать объективную оценку. Если бы не ленился, было бы на пару лет меньше.
— Вы самоучка или получали специальное образование?
М: Я учился на художника сколько себя помню. В итоге, закончил пятилетку с дипломом «художник-дизайнер широкого профиля» — это все, что касается традиционки. На CG учился уже самостоятельно, и до сих пор учусь.
— Где сегодня лучше всего обучают вашему делу?
М: В Москве есть такое заведение, как Screamschool. У нас в Петербурге мои хорошие знакомые проводят мастер-классы — Piter Art Days и CG Spot School. А так — интернет насыщен всевозможными уроками. Бери да смотри. Ничего сложного, правда? )))
Но! Только упертый человек начнёт смотреть онлайн-уроки и посещать лекции, просить покритиковать, адекватно реагировать на суровую оценку публики. И это, я считаю, хорошо. В CG выживает сильнейший. И если ты сдался, то стройка, место кассира, уборщика, продавца, менеджера и пыр-пыр-пыр — рядом. Ну и, разумеется, опыт и навыки приобретаются на практике. Контор занимающихся гейм-девом у нас достаточно, а уж тех, кому хочется просто картинку получить, — ещё больше.
читать дальше— Насколько важно для CGI художника знать основы (классический рисунок и т.п.)?
М: CG художник обязан знать основы. Так или иначе, если художник начал свою карьеру с CG, перескочив основу традиционки, он все равно придёт к ней. Но до этого набьет кучу шишек. Ну, а на вопрос «зачем» отвечу просто — без нее никуда )) Либо мы разводим грязь по цифровому холсту и рисуем кривые лица в аниме-стиле (кстати, многие заблуждаются думая, что рисовать в стиле аниме очень легко
), либо кропотливо приучаем свой глаз к цвету, линии, построению объектов, чувству света-тени.
— И что, бывает так: берете мольберт — и на природу, аналоговым рисованием заниматься?
М: Разумеется. Практика — великая вещь. Если есть такая возможность, то лучше ее использовать )
— Кто из друзей и близких наиболее способствовал тому, что вы стали развиваться как художник?
М: Мама. Смешно, но это так. Именно она запихала меня в художку, а потом пихала по всяким ИЗО-студиям. А дальше уже сам втянулся.
— Что было на самом первом вашем рисунке, который вы помните?
М:Космонавты и звезды. Любил звезды одной линией рисовать.
— Сколько часов в день вы сейчас рисуете?
М: 8 часов на работе + 4-5 часов дома.
— Другими словами, у вас два режима: или спите, или рисуете
Неужели не бывает моментов, когда все это ну совершенно достало, хочется бросить и устроиться, например, дома строить или в море уйти?
М: Не-не-не. Ни каких строек и уходов в море. Так или иначе, где бы ни находился, я всегда найду время черкануть в молескине или на планшете пару набросков. Мое виденье себя в любом месте земного шара — рисующий и набирающийся впечатлений и опыта для улучшения своих навыков. Разумеется, в этом есть и свои определенные минусы. Например - личная жизнь. )) Чем-то приходиться жертвовать. И либо она гармонично вписывается, либо идет мимо.))
— А что делаете, когда рисовать надо, а вдохновения вообще нет?
М: Играю, сплю, гуляю, читаю книжки. В любом случае, если мне надо рисовать, значит, я договорился о сроках. А значит, выделил время на отдых и отсутствие вдохновения. Но, если прям сильно-сильно надо, то включаю на планшете че нить интересное из аниме или музыку и шпилю до потери пульса, по ТЗ.
— То есть, у вас все заранее четко распланировано?
М:Да. Процесс планируется заранее. Гораздо проще договориться с заказчиком обо всех нюансах своей и его работы и спокойно работать, чем кормить обещаниями о завтрашней или сегодняшней финализации проекта. Следует понимать, что заказчик — это любой человек, который заказывает арт. Будь то работодатель или просто приятель.
— Расскажите, как вы этот план обычно составляете.
М: План прост и сложен одновременно.
Начну со сложного. Сложно заставлять себя садиться и делать. При этом — работать не отвлекаясь на соцсети, игры и прочие отвлекающие вещи в нашей жизни.
Теперь о простом.
1. Поступил заказ нарисовать бронелифчик и тетку в нем. Заказчик высылает вам ТЗ (техническое задание). В нем подробно (или не очень) описаны требования к работе. Повезет, если будут приложены референсы.
2. Возникшие вопросы лучше всего уточнять сразу, до того,как приступить к работе. Будет ли аванс, какую сумму платят вообще, требования к качеству, размер и прочее.
3. Если все устраивает, обговариваете сроки. Сроки зависят только от вашей лени и навыков )) Но! Не стоит говорить, что вы нарисуете эту работу за день или за пару часов. Гарантированно встрянете. Также не стоит брать слишком много — заказчик найдет другого, порасторопней. Оценивайте трезво, за сколько вы точно нарисуете и сколько времени вы можете уделять этому заказу в день.
— После этого вы уже планируете свое время на работу? Как вы делаете эти расчеты? 8 часов на сон и 16 часов на рисование?
М: )) Нет. Все несколько иначе. 5-7 часов на сон. 2-3 часа на свои личные дела и ничегонеделание.
Если брать будние дни, то 8 часов работы в офисе + 2 часа на дорогу до работы и обратно домой. 1 час на бизнес ланч. 2 часа на то что бы поесть, прийти в себя, отвлечься. 3-4 часа на рисование или работу над собой. Работа моя начинается с одиннадцати, заканчивается в семь. Где-то в 3-4 ночи я ложусь спать.
Если брать выходные, то тут полегче. В них я отсыпаюсь. Иногда до 3ч дня ) Дальше — по желанию и количеству свободного времени. Фитнес, прогулка по магазинам, посиделки с друзьями в баре, сходить в кино, погулять по парку или вообще выехать за город. На «работу», в выходные дни, я трачу от 5 до 6 часов. Режим этот у меня уже очень давно и мне вполне комфортно в нем находиться.
— А как насчет планирования времени, когда работа — в офисе?
М: Там все еще проще. Вы заранее знаете, сколько будете получать в месяц и сколько времени будете уделять работе ))) Могу лишь сказать — не стесняйтесь пояснять то, что не поняли. В офисе вам предстоит работать в связке с множеством специалистов разных областей, и их задача, как и ваша, отвечать на вопросы возникшие при работе над общим проектом.
— Опишите свое рабочее место.
М: Значит так:
Дома — компьютерный стол, стул обыкновенный офисный, комп, планшет. Клава и мышка на выдвижной панели под столом. На полках всякая литература, диски, книги по анатомии и всяким артам и пр. повседневная мелочь. Одна настольная лампа над компом. И самое главное — огромная кружка на 0.5 литра.
На работе — монитор для работы, монитор для референсов, планшет, клава да мышь.
— Откуда приходят идеи для персонажей?
М: Известное дело — из головы. От просмотра в голову всевозможного медиа контента, книжек, игр, бесед и флуда появляются идеи ))
— Как вы следите за последними трендами в образах персонажей?
М: Есть ряд общеизвестных сообществ, посвященных исключительно CG. Достаточно посетить раз в день парочку таких и понять, куда все катится. Фильмы и игры — не исключение. Любая крутая игра не стала бы такой крутой, если бы там не сидели крутые специалисты своего дела. И, как правило, у всех продуктов есть сопроводительные наработки. Концепты, шоткаты, эскизы и пр. Все, что помогает отследить ход мыслей художника или режиссера, который заставлял переделывать раз за разом.
— На ваш взгляд, может ли любой человек стать художником, если будет много над собой работать?
М: Только так он им и станет. «Гений — это 1% таланта и 99% труда» — избитая цитата, но верная.
— А вы бы смогли бы научить другого человека рисовать используя при этом только свой опыт?
М: Да. Почему нет? Но! Только, если ему надо, и ему это действительно интересно.
— Если совсем станет туго с деньгами, согласитесь ли рисовать порн или гуро?
М: Это исключено. Туго с деньгами у меня вряд ли будет. Для этого в моей жизни должно произойти что-то очень плохое. А такое, надеюсь, не произойдет.
Ну, а буду ли я рисовать — скорее по фану и смеха ради.
— Есть ли что-то, что вы никогда не станете рисовать ни за какие деньги?
М: Хым. Есть. Насилие и извращение над детьми. Пожирание фекалий и пр. неприятные нормальному человеку вещи.
— Пристают ли к вам друзья с просьбой «Нарисуй мне... котика/собачку/портрет»? Что вы делаете в этих случаях?
М: Приставали )) Если я знаю, что кто-то от меня хочет получить картинку и не настаивает на ней, я постараюсь выкроить время и нарисовать для него, что он просил. Пусть через год или два ))) Почему нет?
— Что у вас в планах? В какую сторону будете развиваться?
М: В планах все же освоить ZBrush. Развиваться в быстрой отрисовке требуемого контента и точной передаче образов, возникших в голове. Что бы закрыл глаза, представил и — р_раз... нарисовал.
— Над чем вы сейчас работаете, и когда мы сможем увидеть конечный результат?
М: В данный момент закончена разработка игры Holy War. С недели на неделю обещают выложить на эйпловские сторы. Найти ее можно будет здесь и на app store )) До Holy War была выпущена игра Hypnosis.
А так я уже десять лет работаю над созданием игр ))
— Спасибо за то, что познакомили нас со своей жизнью и поделились мыслями! Желаем вам всего самого наилучшего
URL записи— Первое, что хочется спросить, глядя на ваши работы, — сколько лет вам потребовалось, чтобы дойти до сегодняшнего уровня скиллзов?
М: Лет 7, если брать объективную оценку. Если бы не ленился, было бы на пару лет меньше.
— Вы самоучка или получали специальное образование?
М: Я учился на художника сколько себя помню. В итоге, закончил пятилетку с дипломом «художник-дизайнер широкого профиля» — это все, что касается традиционки. На CG учился уже самостоятельно, и до сих пор учусь.
— Где сегодня лучше всего обучают вашему делу?
М: В Москве есть такое заведение, как Screamschool. У нас в Петербурге мои хорошие знакомые проводят мастер-классы — Piter Art Days и CG Spot School. А так — интернет насыщен всевозможными уроками. Бери да смотри. Ничего сложного, правда? )))
Но! Только упертый человек начнёт смотреть онлайн-уроки и посещать лекции, просить покритиковать, адекватно реагировать на суровую оценку публики. И это, я считаю, хорошо. В CG выживает сильнейший. И если ты сдался, то стройка, место кассира, уборщика, продавца, менеджера и пыр-пыр-пыр — рядом. Ну и, разумеется, опыт и навыки приобретаются на практике. Контор занимающихся гейм-девом у нас достаточно, а уж тех, кому хочется просто картинку получить, — ещё больше.
читать дальше— Насколько важно для CGI художника знать основы (классический рисунок и т.п.)?
М: CG художник обязан знать основы. Так или иначе, если художник начал свою карьеру с CG, перескочив основу традиционки, он все равно придёт к ней. Но до этого набьет кучу шишек. Ну, а на вопрос «зачем» отвечу просто — без нее никуда )) Либо мы разводим грязь по цифровому холсту и рисуем кривые лица в аниме-стиле (кстати, многие заблуждаются думая, что рисовать в стиле аниме очень легко
), либо кропотливо приучаем свой глаз к цвету, линии, построению объектов, чувству света-тени.
— И что, бывает так: берете мольберт — и на природу, аналоговым рисованием заниматься?
М: Разумеется. Практика — великая вещь. Если есть такая возможность, то лучше ее использовать )
— Кто из друзей и близких наиболее способствовал тому, что вы стали развиваться как художник?
М: Мама. Смешно, но это так. Именно она запихала меня в художку, а потом пихала по всяким ИЗО-студиям. А дальше уже сам втянулся.
— Что было на самом первом вашем рисунке, который вы помните?
М:Космонавты и звезды. Любил звезды одной линией рисовать.
— Сколько часов в день вы сейчас рисуете?
М: 8 часов на работе + 4-5 часов дома.
— Другими словами, у вас два режима: или спите, или рисуете
Неужели не бывает моментов, когда все это ну совершенно достало, хочется бросить и устроиться, например, дома строить или в море уйти?М: Не-не-не. Ни каких строек и уходов в море. Так или иначе, где бы ни находился, я всегда найду время черкануть в молескине или на планшете пару набросков. Мое виденье себя в любом месте земного шара — рисующий и набирающийся впечатлений и опыта для улучшения своих навыков. Разумеется, в этом есть и свои определенные минусы. Например - личная жизнь. )) Чем-то приходиться жертвовать. И либо она гармонично вписывается, либо идет мимо.))
— А что делаете, когда рисовать надо, а вдохновения вообще нет?
М: Играю, сплю, гуляю, читаю книжки. В любом случае, если мне надо рисовать, значит, я договорился о сроках. А значит, выделил время на отдых и отсутствие вдохновения. Но, если прям сильно-сильно надо, то включаю на планшете че нить интересное из аниме или музыку и шпилю до потери пульса, по ТЗ.
— То есть, у вас все заранее четко распланировано?
М:Да. Процесс планируется заранее. Гораздо проще договориться с заказчиком обо всех нюансах своей и его работы и спокойно работать, чем кормить обещаниями о завтрашней или сегодняшней финализации проекта. Следует понимать, что заказчик — это любой человек, который заказывает арт. Будь то работодатель или просто приятель.
— Расскажите, как вы этот план обычно составляете.
М: План прост и сложен одновременно.
Начну со сложного. Сложно заставлять себя садиться и делать. При этом — работать не отвлекаясь на соцсети, игры и прочие отвлекающие вещи в нашей жизни.
Теперь о простом.
1. Поступил заказ нарисовать бронелифчик и тетку в нем. Заказчик высылает вам ТЗ (техническое задание). В нем подробно (или не очень) описаны требования к работе. Повезет, если будут приложены референсы.
2. Возникшие вопросы лучше всего уточнять сразу, до того,как приступить к работе. Будет ли аванс, какую сумму платят вообще, требования к качеству, размер и прочее.
3. Если все устраивает, обговариваете сроки. Сроки зависят только от вашей лени и навыков )) Но! Не стоит говорить, что вы нарисуете эту работу за день или за пару часов. Гарантированно встрянете. Также не стоит брать слишком много — заказчик найдет другого, порасторопней. Оценивайте трезво, за сколько вы точно нарисуете и сколько времени вы можете уделять этому заказу в день.
— После этого вы уже планируете свое время на работу? Как вы делаете эти расчеты? 8 часов на сон и 16 часов на рисование?
М: )) Нет. Все несколько иначе. 5-7 часов на сон. 2-3 часа на свои личные дела и ничегонеделание.
Если брать будние дни, то 8 часов работы в офисе + 2 часа на дорогу до работы и обратно домой. 1 час на бизнес ланч. 2 часа на то что бы поесть, прийти в себя, отвлечься. 3-4 часа на рисование или работу над собой. Работа моя начинается с одиннадцати, заканчивается в семь. Где-то в 3-4 ночи я ложусь спать.
Если брать выходные, то тут полегче. В них я отсыпаюсь. Иногда до 3ч дня ) Дальше — по желанию и количеству свободного времени. Фитнес, прогулка по магазинам, посиделки с друзьями в баре, сходить в кино, погулять по парку или вообще выехать за город. На «работу», в выходные дни, я трачу от 5 до 6 часов. Режим этот у меня уже очень давно и мне вполне комфортно в нем находиться.
— А как насчет планирования времени, когда работа — в офисе?
М: Там все еще проще. Вы заранее знаете, сколько будете получать в месяц и сколько времени будете уделять работе ))) Могу лишь сказать — не стесняйтесь пояснять то, что не поняли. В офисе вам предстоит работать в связке с множеством специалистов разных областей, и их задача, как и ваша, отвечать на вопросы возникшие при работе над общим проектом.
— Опишите свое рабочее место.
М: Значит так:
Дома — компьютерный стол, стул обыкновенный офисный, комп, планшет. Клава и мышка на выдвижной панели под столом. На полках всякая литература, диски, книги по анатомии и всяким артам и пр. повседневная мелочь. Одна настольная лампа над компом. И самое главное — огромная кружка на 0.5 литра.
На работе — монитор для работы, монитор для референсов, планшет, клава да мышь.
— Откуда приходят идеи для персонажей?
М: Известное дело — из головы. От просмотра в голову всевозможного медиа контента, книжек, игр, бесед и флуда появляются идеи ))
— Как вы следите за последними трендами в образах персонажей?
М: Есть ряд общеизвестных сообществ, посвященных исключительно CG. Достаточно посетить раз в день парочку таких и понять, куда все катится. Фильмы и игры — не исключение. Любая крутая игра не стала бы такой крутой, если бы там не сидели крутые специалисты своего дела. И, как правило, у всех продуктов есть сопроводительные наработки. Концепты, шоткаты, эскизы и пр. Все, что помогает отследить ход мыслей художника или режиссера, который заставлял переделывать раз за разом.
— На ваш взгляд, может ли любой человек стать художником, если будет много над собой работать?
М: Только так он им и станет. «Гений — это 1% таланта и 99% труда» — избитая цитата, но верная.
— А вы бы смогли бы научить другого человека рисовать используя при этом только свой опыт?
М: Да. Почему нет? Но! Только, если ему надо, и ему это действительно интересно.
— Если совсем станет туго с деньгами, согласитесь ли рисовать порн или гуро?
М: Это исключено. Туго с деньгами у меня вряд ли будет. Для этого в моей жизни должно произойти что-то очень плохое. А такое, надеюсь, не произойдет.
Ну, а буду ли я рисовать — скорее по фану и смеха ради.
— Есть ли что-то, что вы никогда не станете рисовать ни за какие деньги?
М: Хым. Есть. Насилие и извращение над детьми. Пожирание фекалий и пр. неприятные нормальному человеку вещи.
— Пристают ли к вам друзья с просьбой «Нарисуй мне... котика/собачку/портрет»? Что вы делаете в этих случаях?
М: Приставали )) Если я знаю, что кто-то от меня хочет получить картинку и не настаивает на ней, я постараюсь выкроить время и нарисовать для него, что он просил. Пусть через год или два ))) Почему нет?
— Что у вас в планах? В какую сторону будете развиваться?
М: В планах все же освоить ZBrush. Развиваться в быстрой отрисовке требуемого контента и точной передаче образов, возникших в голове. Что бы закрыл глаза, представил и — р_раз... нарисовал.
— Над чем вы сейчас работаете, и когда мы сможем увидеть конечный результат?
М: В данный момент закончена разработка игры Holy War. С недели на неделю обещают выложить на эйпловские сторы. Найти ее можно будет здесь и на app store )) До Holy War была выпущена игра Hypnosis.
А так я уже десять лет работаю над созданием игр ))
— Спасибо за то, что познакомили нас со своей жизнью и поделились мыслями! Желаем вам всего самого наилучшего
Ссылка на предыдущий пост дневника о творчестве двух художников Максима Верёхина и Бориса Дятлова.
@темы: Муки творчества, Бемоли и диезы
-
-
19.08.2013 в 20:18С 2011 года TThePianoGuys выпустили три альбома: первый альбом - Hits Volume 1, The Piano Guys (2012) и The Piano Guys 2 ( 2013).
«Духовным вдохновителем» группы считаю Стивена Шарпа Нельсона ( Steven Sharp Nelson). Музыкант, который привнёс в технику игры на виолончели все свои навыки: ударных ( которые освоил в 12 лет) и гитары ( которую покорил в свои 17).
Недаром его величают основателем «виолончельной перкуссии» (cello-percussion), альтернативной игры, сочетающий в себе традиционные, лирические методы виолончели с нетрадиционной пиццикато и перкуссивной техникой.
Читать о них по ссылке1 ссылке2.
Видео с официального сайта «The Piano Guys»
-
-
19.08.2013 в 20:41Mozart
Vivaldi
Beethoven
-
-
19.08.2013 в 20:46Африканские там-тамы
Шотландские мотивы
-
-
20.08.2013 в 20:03Линдси Стирлинг (Lindsey Stirling) принимала участие в совместном проекте с молодой (во всех смыслах) группой «Pentatonix». (писала о них пост здесь)
-
-
20.08.2013 в 20:23В качестве ложки дёгтя в бочке с мёдом, приведу пример того, что мне НЕ нравится:
АнтиКлассика
потому как в оригинале у Бетховена звучит мощнее, глубже, проникновенней...
А вот это в исполнении Дэвида я слушаю.
-
-
08.07.2015 в 20:07helencapricorne - URL записи