Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
As a beauty addict, I am compelled photographing beautiful subjects. When I see something that is beautiful, I want to show it to the world the way I have experienced it.
David Vance
David Vance: Как наркоман красоты, я вынужден фотографировать восхитительные предметы. Когда вижу нечто столь прекрасное, я хочу показать миру то, что испытал.
Это произошло в Италии. После выступления в прямом эфире на шоу талантов Got Talent-2015 один из участников стал на колени перед партнёром и признался в любви. Публика давилась розовыми соплями и пускала слюни. Телевизионщики бились в экстазе. См. фото и видео. Кажется, выходку назвали самым романтическим моментом шоу, когда «наши чувства заставляют сердце биться с необычайной силой». Трэш. Никогда не стала бы смаковать такое в своём дневе, если б не фотосессия David Vance. Эйфория. Бережно и невесомо. К теме «Акробаты» David Vance возвращается снова и снова (например, так для Ohlala Mag). А работы из серии вошли в несколько проектов, скажем, «MEN and GODS»:
Stephane Haffner и Kyle Kier. Фотограф David Vance.
читать дальше2. Stephane Haffner и Kyle Kier. Фотограф David Vance. 3. Kyle Kier. Фотограф David Vance.
Stephane Haffner — личность незаурядная: спортсмен, акробат, художник и фантастическая модель. Его итало-французское происхождение лишь подливает масла в огонь, создав шедевр эротики и мужской красоты. David Vance, понимая толк во всём этом, не оставляет Stephane Haffner без работы. David Vance: Большинство моделей снимаю и собираюсь снимать вновь. Люблю их всех по разным причинам. Но затрудняюсь выбрать фаворитов. Хотя должен признаться, что в моем сердце имеется особое местечко для Stephane Haffner. Он замечательный человек и талантливый воздушный артист. Абсолютно творческая личность, который также создаёт костюмы и декорации для собственного шоу цирка Фарфаде (Les Farfadais). (Most of the models I have shot I would shoot again. I love them all for different reasons. I hesitate to choose favorites. I must say though that I have a special place in my heart for Stephane Heffner. He is a wonderful person and a talented aerial artist…. A totally creative person who also designs costumes and sets for his show FARFADAIS— из интервью 2014года см. ссылку.) 4. Stephane Haffner. Фотограф David Vance.
5. А так это смотрится в интерьере:
К следующему снимку в Instagram фотограф даёт свои комментарии здесь (оригинал и перевод, и даже исполнение автора Tony Bennett «Stranger in Paradise»/Чужой в раю по ссылке — «половецкие пляски»?!... хмм вот такой «ремейк», занятно): 6. Stephane Haffner и Kyle Kier. Фотограф David Vance. 7.8. Stephane Haffner и Kyle Kier. Фотограф David Vance. 9.10. Stephane Haffner и Kyle Kier. Фотограф David Vance. 11. Stephane Haffner и Kyle Kier. Фотограф David Vance. 12. Stephane Haffner и Kyle Kier. Фотограф David Vance. 13. Stephane Haffner и Kyle Kier. Фотограф David Vance. 14. Stephane Haffner и Kyle Kier. Фотограф David Vance. 15. Stephane Haffner и Kyle Kier. Aerialist Love. Фотограф David Vance.См. фотосессию и рабочие моменты съёмки по ссылке.
По стилю, уточняю, по «наполнению», очень напоминает фотосессию 2012 года «STEPHANE AND EMILIANO» с Stephane Haffner and Emiliano Simeoni: 16. Stephane Haffner и Emiliano Simeoni. Фотограф David Vance. 17. Stephane Haffner и Emiliano Simeoni. Фотограф David Vance. 18. Stephane Haffner и Emiliano Simeoni. Фотограф David Vance. 19. Stephane Haffner и Emiliano Simeoni. Фотограф David Vance. 20. Stephane Haffner и Emiliano Simeoni. Фотограф David Vance. 21. Stephane Haffner и Emiliano Simeoni. Фотограф David Vance. 22. Stephane Haffner и Emiliano Simeoni. Фотограф David Vance. См. вариант.
Постскриптум... Как говорится, есть кому передать эстафетную палочку. Британец Simon Barnes продолжил тему Kyle Kier&Stephane Haffner в 2015 году фотосессией: 23. Kyle Kier и Stephane Haffner. Фотограф Simon Barnes.
Как точно объектив вычленил взгляд каждого, словно сделал срез с отношений двух мужчин (22): 24.25. Kyle Kier и Stephane Haffner. Фотограф Simon Barnes.
Источники по теме:Источники по теме: ссылка1 фото-портфолио на сайте David Vance. ссылка 2 галерея на Instagram ссылка 3 страница в Twitter ссылка 4 доски (8 шт.) самого фотографа на Рinterest.com ссылка 5 MEN&GODS Часть1 ссылка 6 MEN&GODS Часть2 ссылка 7 рецензия на книгу MEN&GODS Примечание: все изображения являются превью.
В комментариях продолжение темы: проект «Men and Gods» фотографа David Vance (2013г.).
Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
— Ну вот… день взятия Бастилии впустую прошел! Цитата из фильма «Любовь и голуби».
11 сентября — День граненого стакана — дааа... как говорится, всегда есть повод чем, а главное — что отметить (а по сути, чту традиции ссылка).
Иногда кажется, что тебе достаточно только коснуться, «подцепить» и начать вытягивать из меня всё, что запрятано глубоко: эмоции, страхи, чаяния, мысли… Так и тянуть, неспешно сматывая в клубок… виток за витком, пропуская сквозь пальцы, прощупывая каждый болевой узелок, переплетая, осязая, делая доступным и видимым, быстрым движением продергивая всю ложь, что скрыла бы красивость слов, всю фальшь озвученных мыслей, всё то, чем чаще не стоит гордиться, то немногое потаенное, что не выставляется напоказ, а даже напротив — скрываемое от себя.
Рояль из недр «Красного Треугольника» как иллюстрация человеческой души.
читать дальшеНа Обводном канале Питера есть такое «гиблое» место — «Красный Треугольник». Скажу прямо: место для меня «атмосферное». Эдакий местный Бермудский треугольник. Бывший завод, по моему, сейчас часть помещений используют под склады. Почему-то здесь на ум всегда приходит одно и тоже моё описание Нью-Йорка 20-х годов: Узкое пространство улицы стягивало линии домов по обе стороны дороги настолько, что стоило задрать голову вверх, как тут же чувствовал себя зажатым в каменном мешке. Серое небо точно вязкий удушливый смог пыталось просочиться между крышами. Эта мутная коллоидная масса стекала по стенам домов грубой кладки из красного кирпича, обвисая на ломаных линиях запасных лестниц уродующих и без того убогие фасады зданий, по тусклым стёклам окон, достигая самого дна бытового и людского зловония.
Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
Понравилось определение: Андрей Вишняков — душа гуманитария заключенная в тело инженера ... хмм... надо бы запомнить, а лучше — записать посмотреть: Читать дальше Автопортрет. Фотограф Андрей Вишняков.
Этому субтильному парню безумно нравится накаченное мужское тело — что уж тут скрывать. Мной давно подмечено: то, что делаешь в кайф, в конце концов, получается достаточно хорошо. К своим тридцати трём Андрей Вишняков (AndreyVish) убедительно вышесказанное подтверждает ниже показанным. Ему не удаётся чувственная эротика, у него нет то ли навыков, то ли трепетного отношения к оружию (любому — холодному, огнестрельному), а потому подобные вещи на его фотографиях зачастую выглядят неестественно, убого, невнятно. Он предпочитает статику, среди его работ не найдёшь какого-то экстрима, бешеных скоростей, падений — эффекта смазанности. Напротив, всё предельно чётко, часто доведённое фотошопом до графичности. И тем не менее, целый ряд вещей в его творчестве лично меня привлекает. Во-первых, он пытается выкладывать «мужские истории» с готовым сюжетом:: 2. Условное название «Operation Citadel». Фотограф Андрей Вишняков. Фрагментфотографии. Смотреть дальше3.4.5. 6. 7.
17. Фрагмент фотографии. 18.19.20. 21. Во-вторых, редко кто так тонко может передать свою любовь к Питеру. Жаль, что Андрей Вишняков лишь урывками выкладывает «городские пейзажи» — моё полное восхищение (и белая зависть). Впрочем, парень не шифруется и хорошо продвигает свои работы в сети: не имеет смысла здесь изгалятьсядразнить демонстрировать лишку. Источники по теме:Источники по теме: ссылка1 галерея фоторабот Андрея Вишнякова; ссылка2 ВКонтакте; ссылка3 Deviantart.
Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
31 января 2004-го практически полдень
Сегодня случайно встретил на Крупе Виктора Точинова и пошли мы с ним в кафе выпить водки. Сидим. Я Точинову и говорю: Витя, мол, ты да Катька Некрасова — молодые авторы, надежда семинара, оба уверенно о себе заявили, по несколько книжек выпустили, словом хорошо владеете, БНС (Борис Натанович Стругацкий — прим. моё) вас поддерживает... Вот если б Некрасова про педиков перестала писать, а ты — про расчленёнку, цены б вам не было... А Точинов молча смотрит на меня и улыбается. Плотоядно.
(публицист, редактор, критик; «специализация» — русскоязычная фантастика см. ссылку)
Туманно и заоблачно недосягаемо: как такое «официально» увидело свет?! Но тем не менее факт налицо: повесть Кати Некрасовой «Когда воротимся мы в Портленд» вышла в издательстве АСТ в 2003-ем вслед за ее дебютом — романом «Богиня бед». Не знаю, что способствовало такому фееричному началу: может «советская родословная» (она родилась в 1977 году в Арзамасе-16, из таких анклавов интеллигенции часто выходит нечто неординарное, противоречивое, откровенно-непристойное в изложении сути), Питер (закончила Санкт-Петербургскую Государственную художественно-промышленную академию) или, заклеймённая титулом «Мисс» многочисленных конкурсов красоты, внешность девицы. Однако ко всему этому прилагался талант. Не зря сам Борис Стругацкий выдал, как припечатал: Катя Некрасова молода и талантлива. Незаурядное воображение, отменный вкус, энергичный стиль и завидное трудолюбие — что ещё нужно литератору, чтобы завоевать внимание читающей публики?
Надо признать, что после нескольких рассказов в сборнике «Фантастика» издательства АСТ (1998 г.) по рекомендации Б.Стругацкого в красноярском журнале «День и ночь» напечатали повесть Кати Некрасовой «Совпадения». Так что мэтр внёс свою весомую лепту в успех молодого автора… мэтры всегда что-то вносят в чужой творческий процесс... чаще всего меняя жизнь.
Борис Стругацкий. В. Ларионова и Е.Некрасова. Из архива В. Ларионова фото с семинара Бориса Стругацкого в ЦСЛиК, 12.10.2005 год. См. ссылку.
Про коллаж… У меня был отличный исходник, практически фотография (фотосессия Nick Knight «États de Grâce») как готовая иллюстрация. Моя попытка слегка улучшить подтвердила лишь непреложное «лучшее – враг хорошего». В результате от первоначального замысла и визуального воплощения не осталось ни-че-го. Ну, почти…
Безвыходным мы называем положение, выход из которого нам не нравится. Станислав Ежи Лец
Автор: Екатерина Некрасова; Жанр: Слэш, приключения (исторический), фэнтези; Описание: Перед вами книга, в которой Некрасова «сводит воедино» две свои ипостаси. Альтернативная история? Историческая фэнтези? Просто сильная, резкая фантастика? Прочитайте и подумайте сами! Издание: 2003 год; Примечание: сиквел Соло белой вороны — рассказ Екатерины Некрасовой (который меня не впечатлил, но расставил все точки над i в авторском видении концовки истории своих персонажей — тривиально).
Пара слов для затравки:Пара слов для затравки: ОХ! что за занятная вещица мне попалась на глаза: ЧУДНАЯ (ударение смело можно ставить на оба слога). Не фантастика, не фэнтэзи, это чёрт знает что... путевые заметки вне времени и пространства? Эдакая урбанистическая философия современного человека и, что существенно, всё же рассказанная с позиции мужчины... чесслово, вся в растрёпанных чувствах, практически — в бесчувствии. Кроме всего прочего сработала ассоциация: вот что-то такое восхитительное уже случилось со мной, встречалось, читалось... скачущий всадник вдоль обрыва реки; остановленный крепкой рукой, жеребец, нетерпеливо перебирающий тонкими ногами точно нервными пальцами по струнам; и мужской взгляд издалека, влюблённый, жаркий, жадный...
И долго рылась в доморощенном архиве среди творений Maxim, Ловчего… Пока не плюнула и не задала в поиске единственное слово «всадник», поисковая система поднапряглась и выплюнула сравнительно небольшой список авторов среди скаченных мной за последние года три. И, о чудо!, вот оно искомое, совсем по сюжету не неймановское Как ныне сбирается вещий Олег.
Мне нравится нешаблонное. Пара слов на закуску:Пара слов на закуску: у Кати Некрасовой современная стилистика языка, сама подача материала — других, судя по рецензиям см. ссылку, такое раздражает, меня — нет. Это придаёт динамику сюжету и опускает череду «ненужных» подробностей, бьёт по эмоциям напрямую без заноса в сторону. Не чувствую даже намёка на исторический жанр, во-первых, у автора отсутствуют элементарные знания (хотя замах на реализм в качестве авторских амбиций присутствует), во-вторых, описание быта до нашествия Батыя на Русь будет состоять из сплошных ремарок для непосвященного читателя, похоронив под ворохом «шелухи» сердцевину, суть. А суть истории — в отношениях, в принятии другого каким он есть, и сделать выбор «быть с ним» даже когда такое невозможно.
да-да.. люди не обязаны оправдывать наши ожидания относительно себя и собственных поступков (из моего комментария к посту Ловчего об обидах и прощении).
Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
Современный балет – это не набор элементов, танцевальных движений, балетных па, нет! это нанизанные эмоции создателя на каждый жест, движенье, взгляд. Вынь эту составляющую, и всё сценическое действо распадётся. Современная хореография очень живая, подвижная субстанция, которая только вырабатывает «свой» язык в отличии от классического балета.
из моего комментария к творчеству Евгения Панфилова:
Поэтому здесь столь ярко отражается индивидуальность. И танцовщика, и хореографа. Понимаю, звучит пафосно и претенциозно, но главное — донести мысль.читать дальше
Для меня контемп, агрессивный фьюжн, джаз-модерн и т.д. — это НЕ стили, а единый стиль, одно пространство, волокно современного танца. Конечно, можно легко отличить народный танец от классического балета, но уже труднее разграничить народный танец и бальный, здесь проступает явное заимствование. Относительно современной хореографии, лично для меня это всегда сочетание разных стилей и импровизация (в большей или меньшей степени).
Наше родное TV запустило несколько шоу-проектов касаемых данной темы. Я — зритель неблагодарный, но всё же что-то доходит и до меня с задержкой по времени. Скажем, шоу ТАНЦЫ на ТНТ.
Ребята, участники финала, правильно говорили, что в стране необходимо выводить танцевальную культуру на новый уровень, а Максим Нестерович в заключительном слове объясняет «для чего этот проект делается: сейчас происходит революция большой сцены, и стоянию у вокальных экзерсисов приходит конец. Потому что мы все яркие, мы все индивидуальные, и мы больше не хотим стоять за спиной артистов, мы хотим показывать своё мастерство, СВОЙ танец.» Признаюсь, меня не интересовало шоу (в нём вылезло всё, что ненавижу в поп-культуре), но меня несказанно радует сам уровень профессионализма некоторых хореографов и танцоров.
Виталий Савченко (вид сверху):
Виталий Савченко (Laurent Ban – S.O.S. d'un terrien en detresse).Проект «Танцы».2014 год.
Версий его соло несколько, но мне захотелось выложить с первого сезона:читать дальше
Танцы. Виталий Савченко (Laurent Ban – S.O.S. d'un terrien en detresse). 2014 год.
Парень, который не вышел в финал, т.е. остался позади шестёрки сильнейших. Но в котором многое мне импонирует: раскованность, многогранность, импровизация... Кстати, по этой ссылке статья и видео его импровизации под ударники — сама попытка впечатлила.
При его участии получаются очень любопытные дуэты. Как партнёр Виталий Савченко выше всяких похвал: любые поддержки (Анна Тихая — девушка мощная, но даже с ней и поддержки, и вращения — не проблема видео по ссылке), синхронность любой сложности движений (работа Кати Решетниковой на видео под Janelle Monae). Он безупречен и прекрасен в смешанных дуэтах. Не удивляет, что на него столько поставлено именно таких номеров. Пластика смотрится зрелищно: перетекание женского и мужского начала, одно как дополнение, как продолжение другого. Считаю, в танце, где партнёры чаще одеты (усмешка), чувственной эротики куда больше, чем в обнаженной эротике так таковой. Ну, хотя бы потому, что её можно открыто демонстрировать, так сказать, доносить до масс в нашем «богобоязненном» мирке.
Смотреть видео Танцы. Битва сезонов. Виталий Савченко и Алиса Доценко (Leonard Cohen - Nevermind). 2016 год.
Смотреть видео Танцы. Битва сезонов. Виталий Савченко и Екатерина Решетникова (Rihana – We Found Love). 2016 год.
Мужские дуэты — особая тема, иная пластика, иной накал страстей: Смотреть видео
Танцы. Битва сезонов.Никита Орлов и Виталий Савченко. 2016 год.
По моим внутренним ощущениям, в финальной точке противостояния Орлов с Савченко должны были сорвать ошейники с себя. Потому как развязка может быть одна: либо перегрызть друг другу глотки, либо бросить залу и судьям вызов. Ведь Никита Орлов отобрал у Виталия место в итоге, а такой весь из себя «талантливый и фаворит сезона» (просто «бог сцены» по утверждению самих судей) остался вне финальной битвы.
Хотя в данном случае уровень каждого виден сразу, этих ребят вместе смотреть очень интересно. Вот ещё одно их выступление — классный номер, чУдная хореография, великолепное исполнение: Смотреть видео
Танцы. Битва сезонов. Виталий Савченко и Никита Орлов (Barns Courtney - Fire). 2016 год.
Ещё одна футуристическая зарисовка (постановщик — Василий Козарь), которая запала в память. И не поймёшь сразу: это только танец, или больше театральное действо, скорее некий синтез пластики— света— музыки и драматического лицедейства: Смотреть видео
Танцы. Битва сезонов. Дмитрий Масленников и Виталий Савченко. 2016 год.
Ровно до того момента (последний танец с Катей Решетниковой), когда Виталий Савченко не зацикливался на победе, он был неодолим. Как только желание добиться успеха стало доминировать над потребностью (лично во мне просыпается физическая ломка) творить, он стал уязвим. И проиграл всё. В сторону уходит не тот, кто слабее, а тот, кто может позволить себе уступить более слабому. Но с Виталием произошёл другой случай. Мне жаль.
Я в принципе не отношу себя ни к какому стилю, считаю, что танцор должен уметь владеть своим телом, чтобы исполнять любую хореографию.
Вот да. Не знаю, есть ли смысл относиться к своему телу как храму, но танцор обязан «настраивать» его точно инструмент. Писалось ранее, но для меня ничего не изменилось: классический станок обтачивает не только тело, но и совершенствует душу. Та боль, то преодоление себя, стоический труд, и , вообщем-то, мимолётное удовлетворение — изменяет человека к лучшему. Ведь в танце тело есть продолжение души.
Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
Сиддхарта Гаутама, Будда, нарисовал круг куском красного мела и сказал: «Если людям, даже незнакомым, однажды суждено встретиться, что бы им ни выпало, как бы ни расходились их пути, в назначенный день они неизбежно сойдутся в красном круге»
Автор:Seguirilla Бета: vishles, отдельное спасибо huachinango и Лиан за помощь с испанским и французским Пэйринг: : J2, Джаред/Женевьев, Дженсен/Джаред/Данниль плюс несколько новых Рейтинг: NC-17 Размер: макси Жанр: ангст, романс, немножко экшн. читать дальшеДисклеймер: к реально существующим людям эта история не имеет ни малейшего отношения. Предупреждение: AУ, ООС, мат, телесные повреждения. Примечание:СКАЧАТЬ текст полностью
Саммари: Допустим, с параллельными прямыми все более или менее понятно. Но вот как быть с параллельными жизнями, если одна из них принадлежит преуспевающему адвокату – а другая профессиональному мошеннику? И что там, по другую сторону точки схода?.. *Точка схода — точка, в которой пересекаются параллельные прямые при изображении в перспективе. По данному чтиву существует много арт-коллажей (наверное хороших, скажем, автору нравится это от Camlaja и то от ~bonny~), пусть и наивно, но мне захотелось привнести в эту историю нечто своё, хотя бы визуально:
Если вас заводят криминал, приключения, триллер, экшн… — эта история для вас.
Хорошо скроенный детектив. Автор не стал заморачиваться по поводу приквела и сиквела, а объединил их, пустив параллельно прошлое и настоящее своих героев в первой половине чтива. На мой взгляд, получилось удачно и изящно (или изящно, потому и удачно). Лично мной такое расслоение во времени воспринималось не как воспоминания героев, не как трактовка ошибок прошлого уже много переживших (и многих переживших) мужчин, а как изложение фактов. Если опустить пару несущественных деталей типа «мобильник», то эта криминальная история могла произойти как в начале ХХ века так и в начале ХХI — настолько универсально она звучит в авторском изложении. читать дальше Яркие характеры. Логичные поступки героев. Есть нестыковки по сюжету, но они проскальзывают мимо, не испортив впечатление.
Чего не отнять у автора — стиль изложения: внятно, четко, образно. При всём при том текст пестрит не абы какими сравнениями, а очень себе даже эксклюзивными, не переходящими из одного авторского детища в другое. Второй штришок к чтиву: вкрапление авторских мыслей, рассуждения. Причём это достигается абсолютно ненавязчиво и в тему. Для меня такие вставки — не от лица персонажа, а именно «голос за кадром» (между строк) — очень ценен. В конце концов, автор — это всегда собеседник, пусть и незримый, а не только рассказчик какой-то там надуманной, высосанной из пальца, истории. Умение проделывать такое — явление редкое среди слэшеров, а посему особо ценное (тем паче когда читаешь пачками СЛЭШ, и в какой-то момент, просто ловишь себя на ощущении сплошной ебли из теста в текст. При подобном передозе, если еще и написано коряво, то воспринимаю как пародию на отношения. В данном тексте автор удачно избегает не простоты, а упрощенности).
Ох, эпоха 90-х — это не тот период моей жизни, в котором хотелось бы копаться: чересчур много потерь, слишком безжалостно мне пришлось повзрослеть… вот так сразу… одномоментно. Однако со временем на многие вещи начинаешь смотреть иначе. Вероятно, более непредвзято спокойно, но неравнодушно ещё.
Jason Shaw и Jason Smith. Фотограф Bruce Weber. Фрагмент фотографии.
То, что кличут новомодным словцом фэшн (от англ. «fashion» — «мода») и всякого рода производными от него — профэшн, фэшн-фотограф, фэшн-фотография, зачиналось и вынашивалось именно тогда. Бытует мнение в среде кутюрье, что мода 90-х — это нечто вульгарное, прикрывающий бесполое тело китч (где-то приблизительно так: «одним из самых ужасных и безвкусных модных периодов»). А что вы хотели от самовыражения масс? читать дальше Печатная продукция 90-х стала доступной и по цене, и по географии (без железного занавеса). Рекламная «обёртка» как никогда ранее превратилась сама по себе в товар, формируя вкус, стиль, образ жизни, упрощая, т.е. буквально делая многие вещи проще для потребления, включая отношения между людьми. В конечном счёте, всё сводится к функциональности.
Удивительно, но мне кажется, что именно тогда мужская мода стала настолько разнообразной, что безжалостно потеснила моду для женщин. Девчонки натягивают безразмерные свитера а-ля Курт Кобейн, попутно влезая в кроссовки, а парни? Мужчины, благоухая парфюмом Hugo Boss, на подиуме щеголяют в нижнем белье Calvin Klein (НЕ ирония, а активное слюноотвыделение).
Ну что ж… начнём перемотку времени в пору «разгула» Gianni Versace, когда фэшн-индустрия начинает набирать обороты, привлекая лучшие ресурсы: фотографов Richard Avedon, Bruce Weber, Steven Meisel и моделей, таких как Yogi Cameron Alborzian, Mark Vanderloo, Alex Lundqvist. Нахожу для себя их совместное творчество значимым и невероятно интересным в фэшн-фотографии до сего дня.
И для затравки фотосессия Bruce Weber для Gianni Versace Istante Fall/Winter 1996/97: читать дальшеStylist: Joe McKenna Hair: Guido Palau Makeup: Dick Page 2
Jason Shaw и Jason Smith. Фотограф Bruce Weber. Gianni Versace Istante Fall/Winter 1996/97. 3.4.
Jason Smith. Фотограф Bruce Weber. Gianni Versace Istante Fall/Winter 1996/97. 5.6.
Jamie Kelly. Фотограф Bruce Weber. Gianni Versace Istante Fall/Winter 1996/97. 7.
Jamie Kelly и Jason Smith. Фотограф Bruce Weber. Gianni Versace Istante Fall/Winter 1996/97.
Продолжение темы в комментариях (на днях): много провокационных фотографий по теме — при выборе глаза разбегаются, попытаюсь собрать в кучку за пару-тройку дней.
Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
Так мало слов, так много пены.
По всей видимости, всё же у меня «случилось» весеннее обострение: всюду мерещится слышу и вижу СЛЭШ (бывает — качаю головой). Ну нету никаких душевных сил сдержать свой порыв, когда натыкаешься на клип с законченным слэшеровским шедевром сюжетом. Вот прям пунктиром раскладываю: Смотреть дальше1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 13.
Смотреть видео Никита Алексеев - участник шоу «Голос» (Украина). Исполнитель песни «Я плыву», которая стала одним из хитов года в Украине. Премьера песни "ALEKSEEV - Пьяное солнце" состоялась - 13 сентября 2015. Муз. Руслан Квинта, Сл. Виталий Куровский. См. ссылку на текст Алан Бадоев бесплатно снял клип для Alekseev см. рабочие моменты со съёмки клипа по ссылке, где по слухам певец едва не погиб.
Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
О банальности, брутальности и броуновском движении. австралийский фотограф Paul Freeman
Приятно думать, что я отношусь к тем 7% женщин, которые воспринимают мужчину не только «горизонтально», но и вертикально-фронтально (из уст Paul Freeman это звучало так: читать дальше I would say the majority of women see the men I portray as beautiful, but not appropriate for them. My Facebook page has only about 7% female following. The problem, besides their training to be embarrassed or repulsed by the male nude, is that women do not want to be perceived negatively by endorsing it. They often don’t want to risk social ostracism either by men or by their female counterparts. It takes a truly strong and independently minded women to be carefree in enjoying the male nude as art, and to be open about it. I think sexual equality for women and gays is still intricately bound together. — Из интервью по ссылке). В этом-то и причина моих «ковыряний» в творчестве фотографа, это-то и определяет моё восхищение и моё недовольство им.
Wrestlers (Борцы). Из серии «Olympia». Фотограф Paul Freeman. Сидней. Снимок снят на черно-белую плёнку ещё до Олимпийских игр-2000 в Сиднее в память о совершенстве древнегреческих атлетов.
Итак, перехожу от анонса по ссылке к теме. О нём высоко отзывался фотограф Tom Clark, ставя Paul Freeman в один ряд с Herb Ritts, Bruce Weber, Greg Gorman, Annie Liebovitz…, которые оказали и до сих пор оказывают влияние на творчество самого Tom Clark. Между тем лично мне немногое нравится у Paul Freeman. Что поделаешь — развожу руками. Он соблазняет и искушает, но как незадачливый любовник очень скоро разочаровывает. Потому что не чувствуя новизны сам, он не вносит ничего нового, пользуясь избитым, привычным, банальным. «Банально» не есть, в моём понимании, ПЛОХО. В конце концов, банальность лишь подтверждает прописную истину. Но для меня важно как преподносится эта самая истина (т.е. изысканность и новизна формы). Этот фотограф очень хорошо «знает» мужское тело и умеет его «вкусно» подать, но… Позволю откровенность: творчество Paul Freeman сковано ограниченностью тем и типажей.
Источники по теме:Источники по теме: в данный пост не вошли две отличные подборки работ Paul Freeman «Heroics» и «Heroics II» (смотреть как продолжение поста); интервью взятое Sophia Renee в 2012 году; галерея фотографа (обновляется ежедневно); официальный сайт фотографа Paul Freeman. Примечание: большинство изображений в комментариях увеличиваются по клику и, так как автор часто кастрирует обрезает и замазывает свои работы, в данном обзоре представлены фотографии в их первоначальном виде без купюр.
Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
танцовщик и хореограф Евгений Панфилов
Голое тело в луже крови… он лежал так, словно репетировал финальную сцену спектакля "Тюряга" и вдруг заснул. И на теле ни единой капли крови... читать дальше
Таким его увидит Лариса Железнова, примчавшись из театра в полдень с сорванной репетиции на квартиру по улице Ленина. В прихожей в сторонке будут сиротливо стоять пылесос и телевизор, как-то слишком аккуратно вынесенные «на порог» на фоне бардака, царящего во всей квартире. А ещё… везде разбросанные золотые и платиновые браслеты, цепи, колье, кольца, кулоны . Действовали без взлома, шума, пыли. Соседи видели двоих выходящих мужчин. Но, видимо, следствие и суд города Перми все эти факты позабавили и только. Впрочем, изъяв из квартиры записные книжки, визитницы, рюмки, драгоценности, постельное и нижнее белье, микроволновую печь (?!), сотрудники милиции и прокуратуры категорически откажутся говорить о версиях преступления и комментировать ход следствия.
Это уже после досужие судэксперты черным по белому напишут и сделают должные выводы: на трупе обнаружено тринадцать колото-резанных ран, нанесённых острым предметом, три из которых оказались смертельными — два ранения в грудь и одно в шею. А срочно созданная следственная бригада (аж из 15 человек!) засвидетельствует — ограбление.
Практически через полгода (30.01.2003) Дзержинский районный суд города Перми осудит 23-летнего парня за убийство известного танцовщика и балетмейстера Евгения Панфилова и приговорит к 12 годам и 3 месяцам лишения свободы. Дмитрий Нечаев не был никогда ранее знаком с Панфиловым, не был жителем Перми, никоим образом не связанный узами искусства, не рецидивист и т.д.
Просто как-то ночью гений вышел подышать свежим воздухом и пригласил первого попавшегося мимо проходящего парня к себе домой. А тот возьми да и пришей бедолагу кухонным ножом (13 раз!!!) за факс и сотовый телефон (это всё, что нашли следователи у подозреваемого). И не важно, что суд был закрытым. И не важно, что, по словам соседей, в квартире за стеной звучала ночью музыка и кто-то с кем-то танцевал — скорее наводит мысль о свидании, чем о поножовщине. Всех их, и функционеров, и власть имущих, и жителей, и коллег, устроил диагноз — несчастный случай при ограблении.
Мне самой неведомо, отчего своё повествование о Евгении Панфилове начинаю с конца. Ведь по сути, даже убийство — далеко не самое страшное, что может произойти (и происходит), если взглянуть чуть шире «парадного подъезда» жизни любой личности, не шагающей в ногу с массами. Где-то подспудно засела мысль, что его смерть — полное отражение его судьбы: от бескрайней любви до безмерной ненависти. И в конечном счете, забвения и равнодушия... всех… даже самых близких.
А ещё его смерть, как и его жизнь, полна мистики, той череды совпадений и событий, которые подводят к выбору и порождают личности, готовых оставить след своим пребыванием среди нас, своим творчеством, своим предназначением.
Продолжение темы в комментариях. Предупреждение: не первый раз трактую факты вольно: читать дальшетак, как я их вижу, осмысливаю, ощущаю. Оговорюсь сразу, главным для меня является «человеческая история», скрытая за творчеством, за каждой фотографией, за строчками стихов... Излагаю в меру своей испорченности, но не ленюсь при том указывать ссылки на источники (давая шанс со мной не согласиться). Так было раньше, скажем, оригинальные версии истории любви Tina Modotti или отношений двух солистов первого состава группы «Skillet», так будет и сейчас.
Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
ПАЗЛЫ СУДЕБ И ИМЁН Мир богемы ярок… мир богемы тесен… (продолжение)
Студия Тhe Record Plant, Los Angeles. На фотографии: слева — Джон Леннон, за пультом — Йоко Оно, в центре — Рудольф Нуриев, справа с усами — Херальдо Ривера ( тот самый кто первым объявит в эфире о смерти своего друга Джона Леннона).
Находки в интернете не устают удивлять. Иной раз спотыкаешься вот о такое фото, и мысль от сотрясения сворачивает совсем в другое русло, уводя всё дальше от замысла «17 марта — день рождения Рудольфа Нуриева». Увидеть Нуриева рядом с Джоном и Йоко, вообщем-то, ожидаемо. Но! то что это произошло не на светском мероприятии, не на звёздной вечеринке Лайонела (Lionel Bart), где тусовался буквально весь Лондон: от принцессы Маргарет до Мухаммеда Али, от Нуриева до роллингов с битлами, и где, к слову сказать, Джон Леннон любил кайфануть в одном из зеркальных туалетов The Fun Palacey, там был устроен секретный проход через заднюю часть гардероба в сауне (читать по ссылке), нет, снимок сделан в звукозаписывающей студии – святая святых любого музыканта, куда допускаются далеко немногие, тем паче «творческие люди — народ суеверный». Скорее всего снимок датируется 1972-1975 г.г., т.к. это связано с событием Тhe One to One concert в Madison Square Garden (1972 год) и последующей звукозаписью (1975 год). См. ссылку.
Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
КОЛУМБИЙСКИЙ ПИКАССО фотограф Ruven Afanador
«Снимать так, как вижу Я» — коварная мысль прижилась где-то на подкорке с того самого момента, как в руки двенадцатилетнего мальчугана попала его первая фотокамера. Но так говорят примерно все профессионалы. Про Ruven Afanador знаю чуть больше. Где-то в лет девятнадцать-двадцать он посмотрел фильм Ирвина Кершнера «Глаза Лауры Марс» («Eyes of Laura Mars») с Фэй Данауэй и Томми Ли Джонсом в главных ролях. Это событие стало тем мощным толчком, что заставило перечеркнуть планы стать дельцом, а вместо того кинуться в авантюру всей своей жизни — быть свободным художником. И, на мой взгляд, сие предприятие ему удалось.
читать дальше Ruven Afanador родился в 1959 «на пороге» 60-х с их наивным бунтарством и мнимой раскрепощённостью. Да, времена не выбирают, но они формируют нас, как бы шлифуя тонкую текстуру под уходящую натуру. При всём благополучии биографии фотографа, в ней много странностей. Многодетная семья (кроме него — три сестры Mарлен, Марта Сесилия и Элизабет) благополучно жила в Букараманге. Прекрасное местечко — «город парков», центр департамента Сантандер в Колумбии чуть восточней Боготы. Семья не бедствовала: его отец Ernesto Afanador, известный в городе часовщик и антиквар, мать Isabel Peña, профессор колледжа Colegio Adventista Libertad. И все же они перебираются в Мичиган. Америка — страна возможностей, искушение, запретный плод для эмигрантов. Этот переезд послужил подростку первым испытанием вызовом судьбы.
Насколько могу судить: 14 лет он жил в городе со своей историей, участвуя в ярких религиозных церемониях, которые наполняли узкие колониальные улицы века семнадцатого пышными шествиями, где обычные предметы приобретали символическое значение, а люди преображались, демонстрируя мужскую силу и женское очарование.Этот мальчик любил свой мир Ла-Сьюдад-де-Лос-Паркес «Город парков» у «Золотой реки» (вернее над долиной Рио-дель-Оро), мир местных легенд и сюжетов приключенческих книг. Много позже он назовёт свою профессию «манерой видеть вещи», но зарождалась она на Родине в Колумбии, на извилистых улочках Букараманги, где он снимал первой своей камерой Minolta свою первую модель — сестру Марту.
И вот этот рай закончился в 1972 году. Адаптация в США протекала для Ruven Afanador как болезнь: мучительно и сложно. Достаточно привести один факт: почему он изменил букву в своём имени Рубен на Рувен? В школе ему доставалось. Мальчишка упростил произношение для англоязычных сверстников («Yo era súper tímido y no dominaba el idioma.» — Я был слишком застенчивым и не владел языком).
Для чего лезть во все эти дебри? Чтобы понять откуда у хлопца испанская грусть. Его называют КОЛУМБИЙСКИМ фотографом, хотя с 1972 года он гражданин США. Сам Ruven Afanador по-прежнему тесно связан со своим родным и близким ему по духу городом Букараманга, где проводит мастер-классы, поддерживает таланты совместными выставками, и первые презентации своих работ устраивает именно там. Например, перед тем как выставку «Я буду вашим зеркалом» («Yo seré tu espejo») вывезти в Европу, она прошла проверку на прочность в Букараманге. Кстати, первая персональная выставка в 1992 году тоже состоялась в Колумбии в Музее современного искусства в Боготе (Museo de Arte Moderno (MAMBO) — ретроспектива портретов. А портретов он наснимал немало уже к тому времени). И тем не менее, ещё один занимательный факт биографии фотографа: в течение 18 лет, наиболее успешных для него как профессионала, колумбийский фотограф не ездил в Колумбию.
Источники по теме:Источники по теме: Ссылка1 страница Ruven Afanador на сайте Sarah Laird & Good Company; Ссылка2 статья со ссылками и ретроспектива работ Ruven Afanador (на рус.); Ссылка3 пост о фотографе (на англ.); Ссылка4 пост «Torero by Ruven Afanador» на Homotography (на англ.); Ссылка5 четыре статьи (на испан.); Ссылка6 немного терминологии Примечания: Примечания: 1. все изображения в комментариях являются превью; 2. там, где указано «фрагмент фотографии», по клику открывается фотография полностью.
Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
«Сложно оставаться гетеросексуальным в такой сложной профессии» — фраза фотографа Ruven Afanador с подвохом: то ли констатация факта личной жизни, то ли мудрое предупреждение будущим коллегам по цеху. Его работы этот самый «подвох» лишь усиливают: 1. Модель Gabriel Moginot. Фотограф Ruven Afanador.Проект «Lady Dior As seen by». 2011. См. ссылку.
Сказать, что я никогда не видела мужчину в корсете, значило б покривить душой. Видела и даже щупала. Но...читать дальше столь изысканно элегантно мужчина может смотреться исключительно в паре с сумочкой Lady Dior. Недаром её название созвучно имени принцессы Дианы. А какая ж леди обходится без рыцаря?! Но, прямо скажем, у фотографа Ruven Afanador «рыцарь» заставляет нервничать при одном взгляде на его формы — чувствую себя неполноценной несправедливо обделённой природой. Хотя фотосессии с Mr. Pearl (Мистер Пёрл) со своей талией 45,7см или даже с его кумиром Fakir Musafar меня как-то не задевают настолько «остро». Ради чистоты эксперимента сообщаю: талия Gabriel Moginot составляет целых (!!!) 57 см — всё познаётся в сравнении, при этом думаю о своем, о девичьем — томно).
Признаюсь, как технаря, меня заинтриговал сам процесс «упаковки». Было очевидно, что без ещё одной пары рук здесь не обойтись, пока не наткнулась в ЖЖ модели Gabriel Moginot на вещественное доказательство (особо впечатлил перекур. Ox, нелёгкая это работа — в корсет затянуть бегемота!)
На самом деле, снято тонко и вовсе для меня «про другое». Думаю, что в данном случае выбор модели предопределил идею фотосессии Ruven Afanador, а предмет (сумку) сделал неким символом «скромного обаяния буржуазии». 2.3. Модель Gabriel Moginot. Фотограф Ruven Afanador.Проект «Lady Dior As seen by». 2011.
Источники по теме:Источники по теме: Ссылка1 на пост, где на многое открывают глаза по данной теме; Ссылка2 на историю культовой сумки; Ссылка3 на ЖЖ модели Gabriel Moginot; Ссылка4 интервью Gabriel Moginot; Ссылка5 как Gabriel Moginot снимал других; Ссылка6 фото Mr. Pearl ( Мистер Пёрл)
После праздников продолжу, увы, не про корсеты, а по творчеству фотографа Ruven Afanador, но тоже красота: свежо и юно.
вот даже моя кошка досмотрела сей клип до конца: март на подступах, однако!
Название:Какую ты хочешь любовь? Автор:WTF Cute Middle-Earth 2016 читать дальшеФорма: клип Пейринг/Персонажи: два безымянных фикрайтера и бессчетное число пейрингов Категория: слэш, гет Жанр: романс Рейтинг: R Исходники:читать дальшемузыкальная композиция - Лолита Милявская "Какую ты хочешь любовь?", видео - "Властелин колец: Братство кольца", "Властелин колец: Две крепости", "Властелин колец: Возвращение короля", "Хоббит: Нежданное путешествие", "Хоббит: Пустошь Смауга", "Хоббит: Битва пяти воинств", "Отпуск по обмену", "Этюд в розовых тонах" ("Шерлок"), "Спартак: Война проклятых", "Голливудский поцелуй Билли" Продолжительность и вес: 2:14, 46,5 МБ Примечание: Авторским мукам посвящается... Размещение: со ссылкой на команду; после деанона — с указанием авторства или ссылкой на канал автора Для голосования: #. WTF Cute Middle-Earth 2016 - "Какую ты хочешь любовь?"
Автор:барон де К. Пейринг: ГП/ДМ, МФ/ОВ Рейтинг: PG-13 Размер: мини (3913 слов) Жанр: военно-полевой роман читать дальшеПредупреждение: кое-кто из второстепенных героев все-таки умирает Саммари: Маггло-магическая война в самом разгаре. Поттер – руководитель диверсионной группы, Малфой – полевой колдомедик. Суровые будни, не менее суровые боевые задачи и ответственность друг за друга (по заявке: Lisander). Примечание: до R-ки автор не дотянул. СКАЧАТЬ
Слишком сжато. Почти скомкано. Так скорее выглядит рассказ-воспоминание, где события перемежаются вспышками сцен, вклинивающихся порой неуместно. Тех самых, которые сцеплены с какими-то ассоциациями вживлёнными в подсознание. То, что у тебя не спрашивает разрешения, а вырывается помимо воли и желания. То, что иной раз не удаётся заткнуть в себе, когда прорвало.
«Малфой совершенно не сексуален.» — что-то новенькое в авторском определении. Ну да, ну да... вот примерно так:
По сути, последняя сцена и есть начало повествования, а всё перед ней — предисловие предыстория. Для кого-то это был бы успех, у барон де К. выглядит как набросок основной фабулы. Лично я не воспринимаю это чтиво законченным произведением. Т.к. слишком много «отростков» — сюжетных линий, которые сами по себе тянут на отдельный сюжет. Взять хотя бы сцену с Гермионой в коттедже на Трент-роуд — очень мощно и... совсем не раскрыто. Вообще-то, «впихнуть невпихуемое» — никогда не было девизом этого автора, но видимо, слишком много накопилось и излилось одномоментно. Когда-то, барон в порыве откровенности (крайне редкой) признался своим ПЧ, что ежедневно пишет одну страницу текста...хмм... где то «дупло», в котором такое схоронено?! (хищно).
Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
ПОЙМАТЬ СВОЙ РАКУРС.
В чём правда фотографии для меня? В двух «НЕ»: непредсказуемости и недосказанности. Когда рушится одна логическая цепочка и возникает другая, когда привычная реальность перерождается, перетекая в совсем иную плоскость, и у тебя открываются глаза не на предмет в фокусе, не на изображение, а на то что уходит в перспективу твоих собственных ощущений. Эдакий «бэк-фокус» твоих личностных настроек, вызванный ассоциациями от прочувствованного (увиденного), и приводит к той истории, которая живёт внутри тебя.
Joseph Sayers. Фотограф Hudson Wright. Остров Миконос. 2009. Фрагмент см. фото.
Иной раз даже не верится, как легко и непринуждённо можно совместить полезное с приятным. Существует некий список Тома Кларка читать дальше(дневник которого читаю и порой вольно цитирую), эдакий навигационный ориентир, который, с одной стороны, не даёт сойти с собственного пути, а с другой — вдохновляет на сей тернистый путь творчеством других авторов.
Стало любопытно повнимательнее присмотреться, а собственно говоря, ЧТО стоит за каждым именем перечня Кларка. Не преследуя особых целей, а напротив, потворствуя исключительно своей прихоти, выбрала три имени и решила продолжить тему «Мокрые мужчины — пиршество для глаз» здесь (ибо мало кто может устоять перед подобным искушением). Итак, два австралийца и один американец:
Примечание: изображения в комментариях с выделенными порядковыми номерами увеличиваются по клику.
Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
Лирическое отступление читать дальшеСудя по возможности глаз порадовать, похоже, в моду входят мужские гаремы (?!) Об этом вещает даже 1канал родного TV вместе с Малаховым. Согласитесь, на фоне мировых кризисов и животрепещущего интереса к Востоку тема становится актуальной (экзотика явна востребована обоими полами ... хмм... унисексом правят бал).
Впрочем, чем-то вбитое в меня на подкорку: казарма практически синоним мужского гарема (ну, что тут поделаешь с женской логикой?— не отключишь. И да, лично я — за интернационализм и плюрализм вариантов):
Убойный брейк-данс из Фильма Себастьяна Аларкона «Ягуар» (1986).
То, что я ёрничаю, вовсе не говорит о моём несерьёзном подходе к теме («мужских гаремов». скажем, как у того же А.Аляскина-ст. «Про командира Петрова» см.ссылку) либо к данному фильму — где вброшенные в совковость проблемы и через тридцать лет благостно не рассосались) .
11 декабря — Международный день танго.
Слово — важная часть меня, но ему не дано столь откровенно выразить эмоции как взгляду и жесту, а их безмолвное повествование способно передать всю коллизию отношений. Безусловно, танец — это разговор, рассказ очередной человеческой истории. Он может быть монологом, диалогом, драматическим действом. Танец всегда имеет свой внутренний ритм, который чаще поддерживается мелодией, бывает — только ударными, а иной раз обходится лишь дробью каблуков танцовщика, и всё одно остается танцем. Танцпол, видимо, единственное место на земле, где можно практически заниматься сексом без оглядки на замочнуюскважину на публику, оставаясь абсолютно свободным. И танго легко подтверждает сей постулат. Не скажу, что вижу в нём выход одной лишь агрессии, но противостояние — да, нечто неотделимое от образа танго. Потому как яркие личности (а мужчина, стоит заметить, сплошь и рядом «неуёмная» индивидуальность) не готовы уступать, во всяком случае, безоговорочно.
Ценю творческий подход ко всем аспектам жизни… и даже смерти.
Пометки и черновые наброски для себя.
Угораздило же меня пересмотреть 8 сезон Сверхъествественного. Уууу… там такой видеоряд «в чистилище», там такая многоплановая коллизия (треугольник Бен-Дин-Сэм)! Та боль, та безысходность, которые царят в «чистилище» должны не просто связать, а спаять мужчин.
читать дальшеНу вот не мог Дин Винчестер не запасть на Бена! Хотя бы по причинам, которые непроизвольно слетают с языка: 1. близость смерти. Ничто не возбуждает так основательно и заводит столь стремительно (даже не с полоборота, а гораздо, гораздо меньше), как осознание «завтра может тебя не застать»; 2. брутальность, которая так напоминает сдержанную мощь отца; 3. сила и опасность всегда привлекают таких как Винчестеры (можно сказать, семейная черта, даже непреодолимая тяга); А Бен (Бенни Лафитте ) — тот мужчина, который реально способен подмять под себя. Но я скорее имею в виду лидерство в отношениях, а не секс. Потому как Бен как раз может быть «нижним», ибо доказывать ему ничего не нужно: ни силу, ни превосходство... хм... опыт, однако.
Думаю, это тот самый случай, когда у обоих Винчестеров должны на многое открыться глаза. У Сэма от ненависти к Бену, а у Дина — от страсти. Однозначно Дин/ Бенни (с кучей вариаций) — сюжет для слэшера. Какие вариации помимо любовного треугольника Бен-Дин-Сэм? Да не вопрос.
Скажем, в истории с Бенджамином, меняется пол его бывшей подружки Андре (вот даже имя универсально), которого можно представить ещё тем гавнюком. Став вампиром после гибели Бена, промышляет убийствами направо и налево, словно маркером метя свою территорию: раскромсанные тела по обочине дорог и в постелях мотелей. Да-да, крепкие мужчины до сорока, имеющие явное сходство с тем, кто его бросил в этом мире одного, т. е. с Беном.
Вообще, режиссёры как-то несерьёзно подошли к образу Дина после чистилища: придурок, который, с одной стороны, нещадно давит на брата с претензиями на откровенность (по поводу романа Сэма с девицей), с другой — делает всё возможное и невозможное, дабы его оттолкнуть от себя. Хотя толкать-то уж некуда. Мальчики запутались в своей ориентации окончательно.
Тут и ревность, и обида, тайные симпатии, и антипатии тоже присутствуют... Источник по теме: см. ссылку. Вампир Бенни (Benny) в эпизодах восьмого сезона:Вампир Бенни (Benny) в эпизодах восьмого сезона: «Есть разговор о Кевине» (сезон 8.серия 1) «Что случилось, мать-тигрица?» (сезон 8.серия 2) «Брат по крови» (сезон 8.серия 5) «Кусочек Кевина» (сезон 8.серия 7) «Гражданин Клык» (сезон 8.серия 9) «Побитые жизнью» (сезон 8.серия 10) «Таксист» (сезон 8.серия 19)
Еще один флешмоб, который призван разнообразить время между работой и творчеством. Правила: • Отмечаетесь в комментариях, и я даю вам цвет. • Вы пишете на своем дайри 4 ассоциации с этим цветом, а именно: 1. связанную с детством; 2. связанную с чувством; 3. связанную с природой; 4. связанную с чем/кем угодно.
URL записи ЦВЕТ РЫЖИЙ: 1. Как-то Х.-К. Андерсен описал премилую старушку, читать дальше которая не была злою колдуньей, а колдовала изредка для своего удовольствия. Мне довелось с нею встретиться наяву. Старушка с первого этажа называла меня задохликом и вечно пыталась сунуть вклюв сладкий «рыжик» (хотя у неё были свои внуки). Ммм… волшебство! — нет ничего вкуснее до сих пор. Откуда мне было знать лет в пять тогда, что «задохлик» к зяблику не имеет никакого отношения, и вкус «настоящих» рыжиков далёк от сладости песочного теста с глазурью. А когда узнала: смысл не в словах, а в сути отношения к тебе… её уже не стало. С тех пор мало доверяю СЛОВУ, пытаюсь нащупать суть. 2. Невинное любопытство. Непреодолимое желание узреть воочию: везде ли рыжие рыжие? Результат всегда непредсказуем. 3. Если переждать нашествие туристов всех мастей во время цветения лаванды читать дальше, и заглянуть в Люберон на юг Франции где-нибудь в начале октября, когда солнце ещё ласково греет, но уже не припекает, а моросящие дожди маячат в перспективе, то стоит завернуть в Руссийон. Да-да, устроиться, где-нибудь на краю деревушки с бутылочкой розового прованского под вечер, так, чтобы солнце упиралось в спину. Сумерки здесь коротки. Но! вид на каменоломни, когда заходящее солнце точно слизывает слой за слоем охру, передавая все рыжеватые оттенки: от выцветшего желтого до огненного, а напоследок целует крыши домов как будто бы в маковку, погружая окончательно в черноту — зрелище завораживающее. 4. Ржавчина сродни засохшим каплям крови: одной природы и одного цвета. Последствия разрушения. И то, и другое — итог ампутации, неважно медленной или мгновенной. И то, и другое со временем зияет раскуроченной раной, ничего не оставляя после себя кроме фантомной боли.